游戏是软件工程的一种，在近30年的电子游戏发展史上，各种类型、类型、不同载体的优秀游戏作品层出不穷。其中《暗黑破坏神》、《魔兽争霸》、《星际争霸》、《寂静岭》、《鬼泣》、《刺客信条》、0103010等很多，游戏是年轻一代永恒的话题，也是人类社会生活的组成部分之一，在不同的游戏中，我们经常会有生动的形象、空虚的场景和惊悚的情节。在游戏世界里投入的感觉都被遗忘了。像春丽、马里奥、劳拉、山丘这样经典的游戏角色，到目前为止仍然是玩家们无法放手的珍贵而永恒的经典，游戏迷和动画爱好者们以COSPLAY的形式享受着模仿表演。为什么各种玩偶手和真人游戏很常见？因为游戏是虚拟世界，可以有虚拟生存规则，在虚拟现实中不可能，可以让玩家在虚拟世界中发掘自己的潜力和潜意识，激发无尽的创造空间，在游戏中获得特殊体验，寻找不同的自我，认识真正的自我。在游戏中可以成为英雄，可以成为唯一的人，也可以与游戏中的角色融为一体。
以上迷人的角色形象和其他游戏的视觉表现，大部分都是从原画设计开始的。原画设计随着游戏软件的出现而到来。游戏软件开发中美术版的重要组成部分，也是美术过程的第一步，在游戏开发中承担着用艺术解释世界的重要任务。它把计划文案转换成现实的图形，直观地列举出来，以便大家欣赏和监察。原画设计从游戏进入初期开始就为游戏的视觉表现奠定了主要基调。
所有游戏项目的立项都从企划骨开始，大纲包括游戏世界的故事背景、剧情桥段、系统架构、职业设计等，然后穿过彼此的针眼，形成巨大的游戏世界。原画设计在游戏美术版中的作用与整个游戏早期的策划大纲相似。制定了游戏的美术风格。这种美术风格不洒几种颜色或几条线，需要写实主义或QQ版的尺度、角色自己的比例和相对比例、场景的大小规划、颜色的纯度和亮度、2D或3D的表现方式、夸张或变异的方向以及油油。(大卫亚设、Northern Exposure(美国电视剧)、Fracture)从一开始就需要整体的考虑和规划，包括三维建模、动画效果制作、数字合成等。
因此，原画设计就像人类创造的任何物质一样。从一开始就铺好完美的世界，用视觉远见为未来制定蓝图，先看为快。(圣雄甘地)。
