原画设计继承了游戏的整体规划和主题背景。在体现游戏性的前提下，增加了审美挖掘和设计创作，以文字为基准，力求在视觉上给予游戏更新颖得体的表现。原画设计是游戏艺术的基础，不脱离平庸的原画设计，后期就不会有好的艺术表现，游戏的整体视觉效果就会黯然失色。原画设计作为游戏艺术的灵魂和精神，在设计之初就需要有良好的前景和铺垫，在风格上引领潮流，在品质上保驾护航，同时在设计每一个角色和场景时，都要提前勾勒出其在未来游戏中的效果和特色。
在游戏的艺术表现方面，原画设计应该首当其冲，无论是精美的造型设计还是出色的效果表现，都是原画设计所追求的目标。毕竟游戏艺术也是“第九艺术”，列入艺术范畴就要有艺术性，在一些收藏的游戏专辑中就可以得出这个结论。因此，原画设计在适应游戏制作规则的同时，也需要在艺术设计和视觉表达上不遗余力。
原画设计的另一个重要目的是与时俱进，巧用流行元素，不断追求时尚与品味在游戏艺术中的体现，由于游戏本身属于高端数字文化娱乐形式，受众相对年轻，因此无论是体现时尚还是引领时尚，原画设计都需要与时尚紧密相连。时尚并不局限于现代主题的游戏，任何背景和主题的游戏都需要用现代时尚美学进行优化和提炼，因为任何流行的东西都是为了满足当下的需求而设计的，无论是不朽的还是短暂的，都取决于其各自的内涵和深度。
只有明确其创作目的，才能找到绘画艺术的情感寄托，才不会在无知中收缩原画设计的宏观概念。
