在影视制作行业，电影的原始素材是由庞大的团队策划拍摄的，导演才是真正的说书人，才是推动整个电影制作过程向前发展的人。编辑只负责在这个团队中剪辑电影。他们不能对这部电影进行过多的编辑，甚至不能进行创造性的编辑。
但对于个体商业摄影师、创作者和网络视频自媒体创作者来说，规则完全不同。每个人都是导演、摄影师和编辑。自画像、自导自演的模式很有挑战性。如果搞砸了，会产生一系列的烂片，但如果做得好，可以创作出一系列风格独特连续的视频或电影。
对于一个个人视频创作者来说，他自己必须是一个导演，即使没有其他人提供讲故事的想法。每次拍摄剪辑前都要做好剧本，即使做不出完整的拆分剧本(导演会把电影的故事变成实际拍摄场景的剧本)，也要列出大致的思想流程。比如这部电影的核心思想是什么，前期如何拍摄，后期是否需要一些特殊的剪辑技巧等。这样在开始制作视频之前就可以有所期待。
对于个人视频创作者来说，在实际的脚本编写过程中并不需要严格遵循一定的编写格式(本书并没有对分镜头脚本进行讲解，如果需要了解，可以参考相关书籍)，但脚本中必须包含重要的实际拍摄和编辑细节。首先，我们可以拟定电影的主题和标题。如果你是专业的影视创作者，可以把故事说得更复杂一些。如果只是一个爱好，可以从最简单的故事开始，哪怕是日常的账号故事，比如写“有一天我去逛街”。拟好标题后，可以写下每一个场景拍摄的地理位置，在这个场景中发生了什么，做了什么，拍摄这个场景需要多少个镜头(多少张图片)和匹配的线条(如果镜头是空的，请注明拍摄内容)。最后按照故事发展的顺序排序，举例如下。
(1)在家里，穿衣和准备。旁白：“我是一个下楼买一袋泡面都要打扮的人，所以在购买前准备的时间可能是别人的三倍……”
空拍1:从家里、房屋、树木、沿途路标。此外，我们标记需要额外后处理的镜头。例如，镜头的结尾用括号标记：“空镜头1:(时间重映射效果处理)”。
当所有的镜头都计划好了，前期的拍摄就会变得高效，后期的剪辑过程中，只需要按照剧本里写的主要故事线来安排和剪辑素材。
如果你对视频创作没有任何概念，这些想法可能会颠覆你之前对视频创作的看法。比如很多人认为视频创作就是打开摄像头进行录制的单一操作过程。其实除了电影制作之外，每一个优秀的视频创作者都会写剧本，即使是那些似乎整天在网上絮叨自己生活的博主，也会提前制作剧本，让观众的注意力集中在自己的故事上。
