一部动画作品的感染力和说服力首先在于——动画人物形象设计的视觉力量及其表现形式。人物的表现形式非常丰富，包括直接写实的表达、突出人物特点、对比等，使得漫画中的各类人物都出神入化，给人物注入了趣味和幽默。
无论是商业卡通大片还是实验动画短片，人物都是影片中的灵魂元素。这些人物之所以能抓住人心，是因为他们在构建的时候选择了合适的表现形式。这些表现形式是决定卡通人物性格和形象的关键因素。漫画之所以深受读者喜爱，是因为漫画人物简单的造型和独特的表达方式深入人心。
一个成功的人物首先要有一个成功的造型，每个造型都要有相应的表现形式，这样才能表现出人物不同的性格和特点。也就是说，在人物说话和行动之前，他们只能通过人物的形状来理解人物。
1、直接展示
直接展示是最常见的表达技巧。它忠实地在屏幕上显示人物或场景，是充分利用摄影或绘画技巧的写实表达。精心刻画和重点渲染人物形象、风度和个性，给人一种现实的真实感，让观众产生亲切感和信任感。
注意画面上元素的组合和展示角度，将重点放在人物最容易触动人心的部分，利用色彩光线和背景对比，使人物停留在有感染力的空间，增强画面的视觉冲击力。
2、突出特征
用多种方式把握和强调人物的特征，并清晰地表现出来。把这些特征放在画面的主要视觉部位或者映衬出来，让观众在触摸画面时迅速感受到它们的特征，并对它们产生兴趣，比如三毛光头上的三毛、米老鼠的两只圆耳朵、大力水手粗壮的手臂等。
3、对比衬托
它是艺术美中最突出的倾向于对立冲突的表现。它通过鲜明的对比和直接的对比来表现作品中所描绘的事物的性质和特点，并通过相互对比来表现这一点，从而从对比所呈现的差异中达到浓缩、简洁、曲折的表现。这种手法更清晰地强调或提示人物的形象和性格，给观者以深刻的视觉感受。比如胖瘦、身高、体型、正负对比；主角和宠物的对比；与人物比较，如老夫子与矮冬瓜，大头儿子与小头爸爸等。
4、合理夸张
这是一种借助想象来夸大人物品质或特征的设计手法，从而加深观者对这些特征的理解。这种手法可以清晰地强调或揭示事物的本质，强化作品的艺术效果。
夸张一般是追求新奇和变化。根据其表达的特点，夸张可以分为两种类型：形式夸张和表情夸张。前者是表面治疗产品，后者是隐性模态治疗产品。夸张可以为广告的艺术美注入丰富的情感色彩，使产品的特色鲜明、突出、动人。
5、以小见大
由小见大，就是强调、选择和集中漫画中的立体形象，以独特的想象力抓住一个点，或者集中或延伸一个部分，更充分地表达主题思想。这种艺术处理，以“从小到大看一切”、“从不完整到完整看一切”的表现手法，给设计师带来了极大的灵活性和无限的表现力。同时也为观众获得生动的兴趣和丰富的联想提供了广阔的想象空间。
从小到大看到“小”，往往通过描写小动物和宠物，能让读者感受到亲切感，带来更多的情感想象空间，这既是创意的集中，也是设计师的独特安排。它不再是一般意义上的“小”，而是从小到大的产物，从小到大的提炼。这是对简单的刻意追求。很多单幅漫画和四帧漫画都用这种方法
6、谐趣模仿
这是一种创造性的借代手法，常采用借名以新换旧的方法，以公众熟悉的名画或名人作为模仿对象。经过巧妙的“塑造”，名画名人都有了幽默感，给消费者一种全新奇特的视觉印象和轻松愉快的感觉。这类作品以其特异性和神秘性提升了价值和关注度，如动画版的郭德纲相声和插画家Limpfish的作品，都是有意模仿名画和名人创作的漫画。
7、联想延伸
丰富的联想可以突破时间和空间的界限，扩大艺术形象的容量，深化画面的意境。所以设计师要大胆创造，无限联想，突破原有套路，效果总是强烈而丰富的。
最近很多角色设定都朝着几何等抽象的方向发展，观众可以更大程度的接受抽象的图像，比如《千与千寻》。
