下面就从一个角色简单介绍一下游戏角色的整个设计过程。设计之初需要完成一套概念图，这是角色设计前的几个方案，也是上级选择方案的剪影。为了保证设计稿的通过率，最好是率先完成几个版本的草图，然后为上级或策划者选择他们最先满意的方案，再进行细化。
选择合适的方案后，可以制作线稿并上色，以改善设计图。
如何识别优秀的原创设计或3D模型？这主要取决于两者的匹配程度。如果原画产生的效果的3D模型没有很好的还原，或者3D人员很难理解和建模原画产生的效果，那么两者产生的人物就会有很大的偏差。这时其中一个环节肯定有问题，所以两个岗位之间的沟通就显得尤为重要。上图原画复原后的模型效果如图。
不仅仅是正面，角色的后视图都需要详细讲解。因为在大型游戏中玩家通常大部分时间都会观察角色的背部，角色的背部是否好看决定了玩家是否愿意留在游戏世界。
游戏中男性玩家通常比女性玩家多，所以游戏中女性角色的设计尤为重要。无论是皇室少女、萝莉少女、性感少女还是聪明少女，我们都需要关注男性玩家的心理诉求，在游戏中设计出符合玩家期待的女性角色。
男女角色设计都有不同的设计属性。简单来说，人物可以分为光明阵营和黑暗阵营。配色可以区分人物的不同属性，设计感的表达也很重要，所以在设计人物时有必要强调这种意识。
原画设计的元素除了前视图和后视图之外，还需要对人物的装备材质、装备属性、颜色做一个辅助性的讲解，还可以分区域讲解装备不同部位的纹理，列出相对完整的作品告诉3D人员你想要的纹理，并与他们高效沟通。
一个高效的原画设计，2 ~ 3天就能完成，如果再细化，时间可能会翻倍。根据上级要求的不同时间，我们需要衡量最适合我们目前进度的绘画方法，所以没有必要对每一幅原画都精心设计，不要尽可能细致。
在游戏设计岗位上，有平面设计专业的学生会有一些优势，因为游戏设计的本质就是平面设计。
在场景设计中，中小物体是我们需要面对的大部分工作。抓住每一个中小物体的设计感，最终会感受到大体的场景，玩家的视角基本停留在小物体上，无法观察到更大的场景，所以细节尤为重要。
随着场景设计中经验的加强，我们的生活经验最终会积累起来，这将导致我们在观察工业设计和自然元素时与他人有不同的理解和观察，这将有助于我们发现生活中的美。
