1.营造活力感
无论动画场景多么生动真实，依然是假的，缺乏真实场景，室内空间充满活力。真实场景中有一种不确定的气体感。因为气体的流动性，即使场景、光影、相机镜头不动，也是完全停止的，观众可以感受到场景中的立体、动感和酷炫。动画场景只是一幅画，是“死”和“平”的。艺术绘画水平强的艺术家不太可能画出气循环的感觉。因此，为了达到更快的实际效果，场景要尽可能丰富多彩、多变、数据量大，让观众在欣赏电影时不易感到简单，弥补场景中动画的不足。
2.建立新鲜感
动画最适合的主题是想象力和超现实主义，这也是受到动画本身超现实逻辑的影响。观众期待在漫画中看到现实生活中看不到的场景。因此，动画电影将在剧情、艺术手法、视觉冲击等领域最大限度地融合超现实元素。从而达到观众希望的审美心理。例如，宫崎骏其人的许多电影都有超现实和富有想象力的内容。即使是超现实题材，也有一部分幻想情节渲染氛围，比如《千与千寻》，让幻想氛围变得完美。
因此，在场景设计方案领域，要合理配合鲜为人知的有层次感的场景，让观众从中感受到新鲜。
3.制造紧迫性
根据复杂的场景和室内空间营造紧迫感是电影制作和制造的主要方式。比如《千与千寻》中，千寻在找锅炉爷爷的时候，他透过外面的铁梯往下看的界面，可以营造出人是否会掉下去的紧迫感。根据场景制作营造的紧迫感，加强了影片的节奏感。最合适的场景是，在场景充足的室内空间中，信息内容能够更快、更准确地传达，重点突出，让观众在丰富多彩、生动鲜活的空间感中把握原意。
