制作场景首先要满足作品的设定，即时间、地址、剧情。无论是作为单独的场景作品，还是作为电影、手机游戏和日本动漫的情节表达，不同的时长决定了场景设计中的光源和色调氛围，不同的地址决定了场景设计内容的合理化，不同的情节决定了场景设计作品立意表达的准确性和心态的3D渲染。
不同的作者在开发数码绘画时有不同的习惯。常见的场景制作方式有直接画和间接画。本章给出了这两种方法的例子。此外，在开发数字绘画，尤其是场景艺术绘画时，将材料和图片拼接在一起也是一种常见的方法。
本节以日落时海上的一艘船为例，用手绘和素材完成。其中，小船作为主要对象，采用手绘的手法逐层绘制，而天空和海面的背景色则采用线性填充的方式，最终的背景全部经过材质处理后拼接而成。材料的使用是数字绘画中常见的方法，可以作为提高绘画效率的一种方法。
(1)起草和定稿
新建一个A4画布，执行Image >命令；图像旋转>；菜单栏中的90度，以水平放置画布。
在图层面板新建一个线稿图层，在背景图层填充浅灰色(R: 241，G: 241，B: 241)，在笔刷工具中选择软边圆形笔刷，将笔刷大小设置为20像素，不透明度设置为100%，流速设置为10%，以黑色开始在线稿图层中绘制线稿。
新建两层，分别命名为海面背景色和天空背景色。首先使用选框工具箱选择各自的范围，然后使用线性填充工具分别填充海面和天空的基本颜色。
在图层面板上新建两个图层，分别命名为船底层、反射层和远山层，快速确定位置，铺设船底层、反射层和远山层的基本颜色。
(3)深度描述
在船的三楼新建一层，命名为船4，在船的四楼做第一次深入描述。深入刻画阶段需要很大的耐心，完善体量、反射等局部细节，同时尝试深度刻画船体木板表面破损等细节。船左侧的发动机结构复杂，各个部分的纹理也不一样，需要仔细描绘。
最终效果
